EDC Las Vegas

Qué tamaño tiene EDC Las Vegas.

¿Cuánta gente va al EDC? Más de 500 000 a lo largo de las tres noches. El récord es de 525 000, de 2024, y la edición de 2026, la del 30.º aniversario, agotó entradas y volvió a recibir a más de 500 000 personas. Insomniac presenta EDC Las Vegas como el mayor festival de música de baile de Norteamérica.

Un total de tres días no es una multitud que se vea de golpe. Repartido por igual, 525 000 son unas 175 000 por noche. Las cifras diarias anunciadas en años anteriores son más bajas: unas 134 000 al día en 2014 y más de 135 000 la noche inaugural de 2017.

El crecimiento llegó por escalones, y detrás de cada escalón había un lugar. Uno de los primeros Electric Daisy Carnival, en el sur de California en 1991, organizado por Stephen Hauptfuhr y Gary Richards, atrajo a unas 3 000 o 3 500 personas. En 2010, en el Los Angeles Memorial Coliseum, fueron unas 185 000 en dos días. El primer año en Las Vegas, 2011, se anunció con 230 000 en tres.

El siguiente paso cambia la forma más que el tamaño. Desde 2027, la edición principal se divide en dos fines de semana consecutivos, EDC Dusk y EDC Dawn, con carteles idénticos y menos aforo cada fin de semana. Rotella explicó que el objetivo era tener «menos atascos en las carreteras, en el cielo y en los hoteles».

Breve historia y de quién es el EDC.

¿De quién es el EDC? Insomniac produce el festival y conserva el control creativo. En 2013, la empresa cerró una alianza con Live Nation; las dos compañías no hicieron públicas las condiciones de la inversión. ¿Cuándo empezó el EDC? Antes que la versión de Insomniac.

Sus raíces están en la escena rave de los primeros tiempos del sur de California. Stephen Hauptfuhr organizaba fiestas underground desde 1986 y en 1991, con Gary Richards, montó al aire libre un Electric Daisy Carnival que atrajo a unas 3 000 o 3 500 personas. Los relatos no coinciden sobre el lugar, Chino o Pomona. La historia oficial de Insomniac hace empezar su línea EDC en 1997, cuando la empresa de Pasquale Rotella organizó el Electric Daisy Carnival en el Shrine Expo Hall de Los Ángeles.

Durante la década siguiente fue recorriendo California: un parque acuático en Newberry Springs en 1999; Tulare en 2000, donde fueron 24 000 personas y las quejas por el ruido pusieron fin al contrato; y Hansen Dam en 2001, cuando el festival se amplió a varios escenarios. La historia oficial de Insomniac sitúa la primera Bassrush Arena en el EDC de 2002. De 2003 a 2006 se celebró en el NOS Events Center de San Bernardino y, desde 2007, en el Los Angeles Memorial Coliseum. Pasó a dos días en 2009.

2010 puso fin a los años de Los Ángeles. Fueron unas 185 000 personas. Entraron menores sin la edad exigida de 16 años, más de 100 personas fueron hospitalizadas tras una avalancha y una chica de 15 años, Sasha Rodriguez, murió tras tomar MDMA. Los Ángeles suspendió los futuros eventos del festival a la espera de nuevas normas de seguridad, y en 2011 Insomniac trasladó la edición principal a Las Vegas y la pasó a tres días.

En 2013, Insomniac anunció una alianza creativa con Live Nation que le daba acceso a los recursos de Live Nation sin perder su control creativo. Las dos empresas no publicaron las condiciones de la inversión. El festival de ese año se filmó para Under the Electric Sky, un documental estrenado en el festival de Sundance en 2014.

El tiempo también lo moldeó. En 2012, vientos de hasta 48 km/h cerraron la segunda noche a la 1:00 de la madrugada y 90 000 personas fueron enviadas a las gradas del speedway. En 2017, las llamadas médicas de la noche inaugural se duplicaron respecto al año anterior, en gran parte por el calor, y en 2018 el festival pasó de junio a mayo. 2020 se canceló por la pandemia y 2021 se celebró en octubre. La edición de 2026 se celebró como el 30.º aniversario del EDC, y terminó con el anuncio del formato de dos fines de semana.

Por qué el EDC se hizo tan famoso.

Tres cosas hicieron famoso al EDC, y la primera está en su nombre.

La feria llegó antes que el festival moderno. El primer EDC organizado por Hauptfuhr y Richards ya era un carnaval al aire libre, y la edición de Las Vegas conserva la idea a gran escala: atracciones, norias, artistas callejeros, instalaciones artísticas y art cars que atraviesan la multitud como pequeños escenarios. Insomniac llama a su público los Headliners.

La segunda es el escenario principal. kineticFIELD está hecho para mirarse. En 2014, Insomniac estableció el récord de la mayor estructura escénica de Norteamérica, y una crónica de aquel año la medía en unos 134 metros de ancho y 24 de alto, con 1 000 focos y 30 láseres.

La tercera son los horarios. La edición de Las Vegas va tradicionalmente del anochecer al amanecer, de modo que cada una de sus tres noches termina con la salida del sol sobre el desierto, y el festival es tanto una semana en Las Vegas como un fin de semana. Para 2027, Rotella anunció que los precios de las entradas bajarían, «más cerca de lo que eran hace diez años», en parte para dejar a la gente dinero para el viaje.

La música

Qué suena de verdad en el EDC.

El EDC no es un festival de un género, y kineticFIELD no es todo. El escenario principal acoge el house de festival y los mayores nombres del EDM: Tiësto tocó allí en 2024, y en 2026 el cartel de kineticFIELD incluía a Martin Garrix, Armin van Buuren, FISHER, John Summit y Charlotte de Witte.

En el resto, los escenarios del EDC están clasificados por sonido con más claridad que en la mayoría de festivales de este tamaño. neonGARDEN es house y techno, y en 2026 acogió fiestas de Time Warp junto a Peggy Gou y Joseph Capriati. quantumVALLEY es trance. wasteLAND, a cargo de Basscon, la marca de hardstyle de Insomniac, es hardstyle. bassPOD, a cargo de Bassrush, es drum and bass y dubstep.

En el EDC, el drum and bass viene de más atrás de lo que deja ver el escenario principal. Bassrush es la marca de drum and bass y dubstep de Insomniac, e Insomniac sitúa la primera Bassrush Arena en el EDC de 2002. En bassPOD en 2014, en el rincón más alejado del speedway, Camo & Krooked tocaron en una serie que incluía también a Datsik, Destroid y 12th Planet.

La jungle también pasó por allí: en 2016, The Lab de Mixmag filmó a Rusko en el festival con un set de jungle. Y en 2026, Sub Focus llevó el drum and bass al propio kineticFIELD, el escenario construido para los mayores nombres del EDM.

El 30.º aniversario programó además nombres británicos más veteranos. The Prodigy tocó por primera vez en EDC Las Vegas, en cosmicMEADOW el sábado por la noche, escenario a cargo de HARD, y Underworld figuraba también entre los cabezas de cartel de ese escenario.

Ver el EDC desde casa.

Insomniac emite el EDC en directo en su canal de YouTube, seis escenarios a la vez en 2026, y publica los sets después. Los dos de abajo están entre los más vistos del festival, y ambos figuran en la lista de mejores sets de Stage Hoppers: Above & Beyond en kineticFIELD en 2015, casi cinco millones de visualizaciones en el canal del trío, y Alison Wonderland en kineticFIELD en 2016, más de dos millones en el suyo.

Insomniac también trabaja con Tomorrowland: las dos coproducen UNITY en la Sphere de Las Vegas, de la que habla nuestra guía de Tomorrowland junto con el resto de ese festival. Nuestra guía de DJ sets en directo (en inglés) cuenta quién más filma la música. Y el Selector pone un DJ set al azar entre 67.005, entre ellos los sets filmados por Mixmag en EDC Las Vegas en 2016.